「Redress 設計大賽」
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我對可持續時尚的概念源自於一個簡單的信念：進步始於回顧。與其不斷尋找新的材料或技術，我更關注那些世代傳承的知識、工藝和現有資源。
在摩洛哥的旅行以及與自身文化根源的重新連接，讓我接觸到了當地的傳統工藝和製作方式，這些工藝和方式都源於生活所需、可利用的材料以及世代相傳的知識。這些經歷成為了我的作品系列「回歸本源，方顯未來」的靈感來源。
透過這個項目，我探索如何以當代視角重新詮釋傳統工藝和現有材料，創造出承載記憶、延長材料壽命的服裝，並表明回顧過去可能是前進的最進步的方式之一。
我沒有圍繞新材料進行設計，而是選擇利用現有材料來建造這個系列。每種材料都經過精心挑選，既考慮了它們背後的故事，也挖掘了它們的潛力，從庫存面料、捐贈紗線到二手材料、跳蚤市場淘來的寶貝以及生產剩餘材料，無一例外。這種創作方式促使我在每個設計決策中都更加用心，並將限制視為創作的契機。
該系列的核心部分是與 Sidreh 合作開發的，Sidreh 是一個致力於賦能貝都因婦女並保護傳統編織技巧的組織。許多服裝都是根據圖案尺寸直接編織或針織而成，以最大限度地減少廢棄並提高材料利用率。透過將傳統工藝與現代設計相結合，該系列延長了現有材料的使用壽命，同時創造了環境、文化和社會價值。
我的夢想是在一家領先的時裝公司開始我的職業生涯，在那裡我可以繼續學習，同時透過文化研究、與工匠社群的合作以及負責任的材料實踐，將我對可持續發展的看法帶入其中。
未來，我希望創立自己的時尚品牌，打造的系列作品不僅注重美學，更兼顧實用性、精湛工藝、文化傳承以及對現有材料的巧妙運用。我希望我的品牌能夠證明，可持續性、精湛工藝和創造力在時尚界也應佔據最高地位。
一個 底片相機。它讓我慢下來，更仔細地觀察世界，捕捉真實的瞬間。
我相信每一種材料都蘊藏著一個等待被說出來的故事。設計中最令我著迷的部分之一，就是發掘這些故事，並找到一種新的方式讓它延續下去。對我而言，在現有的事物中發現新的價值，是創作過程中最有意義的環節之一。
